Харьковский спиннинг

Одни перевороты (революции, что в принципе одно и то же, т.е. насильственное свержение власти) делались на немецкие деньги, другие - на американские... 100 лет прошло, а принципы не меняются, только методы оболванивания усовершенствуются...

Сегодня - 18 ноября исполняется 90 лет со дня рождения Эльдара Рязанова - одного из самых известных наших режиссёров: http://tass.ru/kultura/4737895
Для того, чтобы оценить его режиссёрский талант, достаточно вспомнить некоторые его фильмы:
Карнавальная ночь (1956)
Гусарская баллада (1962)
Берегись автомобиля (1966)
Невероятные приключения итальянцев в России (1973)
Ирония судьбы, или С лёгким паром! (1975)
Служебный роман (1977)
Гараж (1979)
Вокзал для двоих (1982)
Жестокий романс (1984)
Во многих фильмах он выступал соавтором сценария, а для "Гуссарской баллады" писал стихи.

Шо там у нас сегодня? Черная пятница?
Зашел в три рыболовных магаза. Везде аншаг. Продавцы шо загнанные лошади. В двух затарился.

Сегодня - 8 декабря 2017 года празднует свой 90 летний юбилей советский космонавт № 13, генерал-лейтенант авиации, дважды Герой Советского Союза - Шаталов Владимир Александрович. Первый полёт в космос он совершил 14-17 января 1969 года. Был командиром корабля в экспедициях: Союз-4, Союз-8, Союз-10. В 1941 году участвовал в обороне Ленинграда. Сам и в соавторстве написал несколько книг.
В. А. Шаталов вместе с А. С. Елисеевым первыми из советских космонавтов совершили три космических полёта.
С декабря 2016 Владимир Александрович Шаталов является старейшим из всех космонавтов и астронавтов.
Один из кратеров на обратной стороне Луны назван его именем.

Сегодня на 89-ом году ушел из жизни народный артист Леонид Броневой.



Известность Леонид Броневой получил после исполнения им роли Генриха Мюллера в многосерийном телефильме "Семнадцать мгновений весны" (1973 год). Созданный Броневым в этом фильме образ оказался очень ярким и запоминающимся, а многие реплики телевизионного Мюллера стали крылатыми выражениями.
Вторым, не менее популярным, персонажем актёра стал Доктор из телефильма "Формула любви" (1984 год). Многие фразы Доктора, произнесённые с интонацией Броневого, стали популярными в народе.
Это же относится и к роли артиста эстрады Велюрова из ленты "Покровские ворота": фраза "Заметьте, не я это предложил", произнесённая с незабываемой "велюровской" интонацией. Не менее яркой стала и роль Герцога в телефильме "Тот самый Мюнхгаузен". И в этом случае фразы персонажа разошлись на цитаты.

Леонид Броневой родился 17 декабря 1928 года в Киеве. В детстве обучался игре на скрипке в десятилетней музыкальной школе при Киевской консерватории у Д. С. Бертье. Его отец в 1936 году был репрессирован как троцкист.
В 1950 году окончил Ташкентский театрально-художественный институт имени А. Н. Островского (ныне Государственный институт искусств Узбекистана). Во время учёбы работал диктором на радио, вёл передачи на узбекском языке.
В 1953 году поступил сразу на третий курс в Школу-студию им. В. И. Немировича-Данченко при МХАТ СССР имени М. Горького (Москва), которую окончил в 1955 году (курс А. М. Карева).
После распределения, с 1955 года — актёр Грозненского русского драматического театра имени М. Ю. Лермонтова.
В 1958—1961 годах - актёр Воронежского театра драмы имени А. В. Кольцова, куда его пригласил директор театра Ф. Гурский.
В 1962—1988 годах - актёр Московского драматического театра на Малой Бронной, с 1988 - Московского театра «Ленком».
Сниматься в кино начал с 1964 года. А последнюю свою роль на сцене театра сыграл в 2016 году в спектакле "День опричника" по мотивам произведений В. Г. Сорокина "Теллурия" и "День опричника".
Леонид Броневой очень любил интеллектуальную телевикторину "Что? Где? Когда?". Является полным кавалером ордена «За заслуги перед Отечеством».

Эдуард Успенский сегодня празднует свой 80-летний юбилей.



Советский и российский писатель, сценарист, автор детских книг - Эдуард Успенский родился 22 декабря 1937 года в городе Егорьевск, Московской области.
Среди придуманных им персонажей: Крокодил Гена и Чебурашка, кот Матроскин, Дядя Фёдор, почтальон Печкин, пёс Шарик. Интересно - что образ старухи Шапокляк был списан Успенским со своей бывшей жены

Первую книгу Эдуарда Успенского издательство "Детская литература" выпустило в 1965 году. Через год, в 1966 году вышла сказочная повесть "Крокодил Гена и его друзья", а в 1974 году появилась повесть "Дядя Федор, пес и кот". Сочинения писателя переведены на 25 языков мира. По сценариям и произведениям Успенского сняты 60 мультипликационных фильмов.
По повести Эдуарда Успенского в 1982 году снят художественный фильм "Там, на неведомых дорожках" с Татьяной Пельтцер в главной роли.
В январе 2018 года выйдет новая серия "Простоквашино".

В США на 93-м году жизни ушел из жизни народный артист РСФСР, композитор Владимир Яковлевич Шаинский.
Наибольшую известность получил, как автор многочисленных произведений для детей. Среди них: "Голубой вагон", "Пусть бегут неуклюже", "Улыбка", "Белые кораблики", "Вместе весело шагать", "Антошка" и другие. Также Шаинский - автор шлягеров "Когда цвели сады" (исполняла Анна Герман) и "Лада" (пел Вадим Мулерман).

Владимир Шаинский родился 12 декабря 1925 года в Киеве. Во время войны его семью эвакуировали в Ташкент. Музыку начал писать во время службы в армии. После окончания войны поступил в МГК имени П. И. Чайковского на оркестровый факультет. С 1949 по 1962 гг. работал в оркестре Леонида Утесова, преподавателем в музыкальной школе, оркестровщиком, композитором и музыкальным руководителей эстрадных оркестров. В 1965 г. окончил композиторский факультет Бакинской консерватории имени У. А. Г. Гаджибекова.

Из мультика о Чебурашке и Крокодиле Гене (1974г.)

Вадим Мулерман "Лада"

Анна Герман "Когда цвели сады"

Самоцветы "На дальней станции сойду"

Детский хор "Вместе весело шагать"

Эдуард Хиль "Дважды два - четыре"

Большой детский хор "Когда мои друзья со мной"

Сегодня исполняется 80 лет Адриано Челентано - известному итальянскому музыканту, киноактёру, эстрадному певцу, кинорежиссёру, композитору, общественному деятелю и телеведущему.



В Италии за свою манеру двигаться на сцене он получил прозвище "Molleggiato", что в переводе с итальянского означает - "на пружинах".
За всю свою карьеру он исполнил около 600 песен, выпустил 41 студийный альбом общим тиражом 150 миллионов экземпляров, а также снялся в 42 кинофильмах (четыре из которых, включая "Суперограбление в Милане" являются ещё и режиссёрскими работами Челентано).
Нашему зрителю Адриано наиболее известен по кинокомедиям: "Укрощение строптивого" (1980) и "Безумно влюблённый" (1981), где он сыграл с Орнеллой Мути, которую не раз признавали самой красивой женщиной мира.
Челентано давно ведёт затворнический образ жизни - последний раз он дал сольный концерт в 2012 году, а до этого не выходил на сцену 18 лет. Последнее телеинтервью с ним было записано ещё в 2015 году. При этом музыкант регулярно выпускает новые диски, последний из которых, выпущенный в 2016 году, стал платиновым.
Первое выступление Адриано Челентано состоялось 18 мая 1957 года на сцене Ледового дворца в Милане, где 19 летний певец принимал участие и победил в первом итальянском фестивале рок-н-ролла. В 1959 году впервые снялся в кино.
Челентано интересуется футболом и болеет за миланский Интер. Любимым хобби артиста является ремонт часов. Также певец увлекается теннисом, бильярдом, фотографией, шахматами и любит готовить.

Сегодня на 82-ом году жизни ушел из жизни актёр театра и кино, народный артист РСФСР - Михаил Михайлович Державин. Он родился 15 июня 1936 года в Москве в семье народного артиста РСФСР, одного из ведущих актёров Театра им. Вахтангова. Детство Михаила Михайловича прошло в доме на улице Вахтангова, в котором жили актёры, художники и музыканты, а в соседнем подъезде находилось Театральное училище им. Щукина. После начала Великой Отечественной войны Театр им. Вахтангова был эвакуирован в Омск. В 1954 году Михаил Державин поступил в Театральное училище им. Щукина, после окончания которого с 1959 года начал работать в московских театрах. С 1957 года подружился с Александром Ширвиндтом и стал его постоянным партнёром по эстрадным номерам.
В 1976 году Михаил Державин стал заслуженным деятелем искусств Польши. За свою жизнь в разных театрах сыграл роли более чем в 50 спектаклях, исполнил 30 ролей в кино.

Особенно запомнился в роли Джорджа из фильма "Трое в лодке, не считая собаки", снятом в 1979 году.


Вёл телепередачи: "Кабачок 13 стульев", "Утренняя почта" и "Хочу знать" (вместе с Александром Ширвиндтом). Принимал участие в радиопостановке по роману Стивена Кинга.

Страшный день получил такое название потому, что в этот вечер особенно неистовствовала нечистая сила. Чтобы уберечься от ее проделок, принято было совершать определенные обряды. С Красной горки приносили колья, оставленные там днем раньше, и складывали их во дворе. Старики натрясали сверху соломы из своих постелей. Знахарка приносила угли из печи и разжигала костер. Считалось, что в огне должны сгореть все болезни и беды. Прежде существовало множество страшных историй, посвященных этому дню. Их, а также сказки, рассказывали детям под вечер. Кроме того, было принято загадывать загадки. Начинали с серьезных, познавательных — об окружающем мире, природе и труде, – а позже переходили на шуточные — о предметах быта и домашних животных. Кстати, детей в этот день полагалось особенно тщательно оберегать от злых сил — молитвами и доброй заботой. Эта традиция сложилась в память о младенцах, «в Вифлееме Иродом избиенных». Пока родители занимались с детьми, молодые люди проводили время на посиделках. Святочные гуляния продолжались, и даже Страшный день и предполагаемый разгул нечисти не мешали парням и девушкам веселиться. Существовали для этого дня и особые приметы на погоду. В частности, говорили, что если дует северный ветер, а облаков на небе нет, то скоро начнутся морозы.

11 января - Празднует свой День Рождения Константин Хабенский (российский актер театра и кино, Народный артист России) - 46 лет

СТАРЫЙ НОВЫЙ ГОД

Этой парадоксальной фразой, родившейся в Советском Союзе, мы уже почти сто лет называем празднование Нового года по старому стилю – то есть, по юлианскому календарю, который был официально отменен в 1918 году.
По новому календарю, григорианскому, принятому в советской России спустя год после Октябрьской революции, этот неофициальный праздник приходится на ночь с 13 на 14 января, так как эти даты приходятся на 31 декабря и 1 января соответственно по старому стилю.
Традиция отмечать старый Новый год, или Новый год по-старому, возникла в странах бывшего СССР и некоторых других государствах, где было изменено летоисчисление. Правда, празднуют его не с таким торжеством и размахом, как в ночь с 31-го на 1-е, однако без внимания все же не оставляют.
Новый год по-старому за рубежом
По давней советской традиции старый Новый год сегодня отмечается жителями Украины, Белоруссии, Казахстана, Молдавии, Грузии, Армении, Азербайджана и стан Прибалтики. Кроме того, этот праздник популярен и среди жителей стран дальнего зарубежья, где проживает большое количество эмигрантов из бывшего СССР.
Отмечают Новый год по старому календарю и в государствах бывшей Югославии: в Сербии, Македонии, Черногории. Особенно его почитают в Сербии, называя этот праздник Сербским Новым годом. Чтут старый Новый год и жители некоторых швейцарских немецкоязычных кантонов, продолжая отмечать главный праздник года по юлианскому календарю.
Не менее популярен Новый год по-старому и во многих восточных и африканских странах. Дело в том, что календарь берберов, являющийся официальным в таких государствах как Тунис, Алжир и Марокко, по сути, представляет собой незначительно измененный юлианский календарь. Правда, в Алжире ввиду накопившихся календарных изменений Новый год празднуется не 14-го, а 12-го января. В Японии старый Новый год называется «риссюн» и символизирует начало весны, а в Китае совпадает с началом сельскохозяйственного календаря.

13 января — Щедрый вечер

Через неделю после коляды, накануне Нового Года (по старому стилю) — Щедрый Вечер. По христианскому календарю — это день преподобной Мелании. В народной традиции оба праздника объединились, и теперь имеем Щедрый Вечер или праздник Меланки. Вследствие различия, которое существует между Григорианским (светским) и Юлианским (церковным православным) календарем, украинцы празднуют Новый год дважды в году: официальное празднование Нового года приходится на 1 января, а 14 января, которое осталось в народной традиции важной составляющей древнего календарного обрядового цикла, сегодня носит название Старого Нового года. В вечер Нового года (теперь — 13 января) в церквях проходят торжественные богослужения в заключение Старого года, чтобы в конце года поблагодарить Бога за уже полученные ласки и попросить новых на следующий год. Как и на Сочельник, в этот день готовят праздничный ужин, который в народе величают Щедрой, потому что блюда в этот вечер не является постными: здесь на столе и кутья, и колбасы, и холодец, и ветчина … Надднепрянская Украины и Гуцульщина празднуют Щедрый Вечер как значительный праздник рождественского цикла с хорошо развитой обрядностью. Галицкое Подолье не празднует, потому Щедрый Вечер у галичан — накануне Крещения, тогда как на Приднепровье это — «Голодная кутья», Богоявление вечер . В Украине на Щедрый Вечер отец скрывается от детей за пирогами — символом щедрости, богатства! Блюда Щедрого Вечера — они не везде одинаковы: вдоль Днепра пекут пироги с мясом и жарят гречневые блины на свином смальце , на юге Украины фигурируют бублики , а у гуцулов — вареники или , как они говорят, « пироги». Девушки, как и на Андрея (13 декабря), собирались в группы и проводили разнообразные гадания и гадания (считали внесены поленья или прутики в заборе, если четное число то на свадьбу, бросали через дом сапог, тушили в проруби раскаленную головешку дров и т.п.). Опытные хозяева примечали погоду: морозно и снежно — на здоровье людей и скота, на урожай хлеба, а тепло и без снега — наоборот. Звездное небо — хорошо будут нестись куры, родят грибы и горох.

85 лет назад 13 января 1933 года было основано Конструкторское Бюро имени С. В. Ильюшина. Которое первоначально называлось ЦКБ при заводе № 39 имени В. Р. Менжинского. Начальником ЦКБ и заместителем директора завода был назначен Сергей Владимирович Ильюшин.

За всю историю предприятием разработано более 100 типов летательных аппаратов, среди которых военные самолёты:
- штурмовики Ил-2 (самый массовый боевой самолёт в истории, прозванный за живучесть "летающим танком"), Ил-10, Ил-102;
- бомбардировщики Ил-4 и Ил-28;
- противолодочный самолёт Ил-38.

Транспортно-грузовые самолёты: Ил-12Д, Ил-14Т, Ил-76 и его модификации; Ил-114Т, Ил-96Т.
Пассажирские: Ил-12, Ил-14, Ил-18, Ил-62, Ил-86, Ил-96-300, Ил-114, Ил-114-100, четырёхместный одномоторный лёгкий Ил-103.

Предприятие занимается разработкой, испытаниями, сертификацией гражданской и военной авиационной техники. Производство осуществляется на Воронежском авиазаводе.

Сегодня исполняется 80 лет со дня рождения Владимира Семёновича Высоцкого - выдающегося актёра, поэта и автора-исполнителя песен.

Владимир Высоцкий родился 25 января 1938 года в Москве. Раннее детство он провёл в московской коммунальной квартире на 1-й Мещанской улице. Во время Великой Отечественной войны в 1941-1943 годах жил с матерью в эвакуации в селе Воронцовка, в 25 км от райцентра - города Бузулук Оренбургской области. На фортепиано Высоцкий научился играть в Германии, где проживал вместе с отцом, проходившем там службу в 1947-1949 годах. После возвращения в Москву, в 1949 году, семья Высоцких проживала в квартире на Большом Каретном переулке.
С 1953 года Высоцкий посещал драмкружок в Доме учителя, руководимый артистом МХАТа В. Богомоловым.
Своё первое стихотворение "Моя клятва" Высоцкий написал ещё в школе 8 марта 1953 года. Оно было посвящено памяти Сталина. В нём поэт высказывал чувство скорби по недавно умершему вождю.
После окончания школы, по настоянию родственников, поступил на механический факультет Московского инженерно-строительного института им. Куйбышева, из которого ушёл после первого семестра.
С 1956 по 1960 год Высоцкий учился на актёрском отделении Школы-студии МХАТ. Он занимался у Б. И. Вершилова, затем у П. В. Массальского и А. М. Комиссарова. 1959 год ознаменовался первой театральной работой (роль Порфирия Петровича в учебном спектакле «Преступление и наказание») и первой ролью в кино (фильм «Сверстницы», эпизодическая роль студента Пети). В 1960-ом появляется первое упоминание о Высоцком в печати - в статье Л. Сергеева "19 из МХАТ" ("Советская культура", 1960, от 28 июня).
В 1960—1964 годах Высоцкий работал в Московском драматическом театре имени А. С. Пушкина, где играл в-основном эпизодические роли.
В начале 1960-х годов появились первые песни Высоцкого. Песня «Татуировка», написанная летом 1961 года в Ленинграде, многими считается первой. Неоднократно таковой её называл и сам Высоцкий. Впервые песня была исполнена 27 июля 1961 года.
В 1964 году Высоцкий создал свои первые песни к кинофильмам и поступил на работу в Московский театр драмы и комедии на Таганке. Поэтическое и песенное творчество, наряду с работой в театре и кино, стало главным делом его жизни. В Театре на Таганке В. С. Высоцкий проработал до конца жизни.
16 июля он провёл свой последний концерт в подмосковном Калининграде (ныне Королёв). 18 июля 1980 года В. Высоцкий последний раз появился на публике в своей самой известной роли в Театре на Таганке, в роли Гамлета. Умер актёр в ночь на 25 июля 1980 года, на 43-м году жизни, во время проходивших в Москве XXII летних Олимпийских игр.

За свою жизнь Высоцкий написал больше 200 стихотворений, около 600 песен и поэму для детей, а в общей сложности более 850 поэтических произведений. Много песен было написано специально для кинофильмов, но большая их часть, зачастую из-за бюрократических запретов, в окончательные версии фильмов не вошли.
В своём творчестве Высоцкий затрагивал многие сферы жизни - это и стилизации под "блатные" песни, и баллады, и любовная лирика, песни на политические темы - часто сатирические или даже содержащие резкую критику общественного строя, чаще, написанную эзоповым языком, песни об отношении к жизни простых людей, юмористические песни, песни-сказки и даже песни от лица неодушевлённых персонажей. Многие песни написаны от первого лица и впоследствии получили название "песни-монологи". В других могло быть по нескольку героев, роли которых Высоцкий исполнял, меняя голос и интонацию - например, "Диалог у телевизора" - это своеобразные песни-спектакли, написанные для исполнения одним актёром.
Высоцкий пел о чувстве собственного достоинства людей как в повседневной жизни, так и в экстремальных ситуациях, о силе характера и тяготах человеческой судьбы, что принесло ему огромную популярность.
Необычно и ярко им представлена военная тематика в песнях о Великой Отечественной войне. Точность и образность языка, исполнение песен от первого лица, искренность автора, экспрессивность исполнения создавали у слушателей впечатление, что Высоцкий пел об опыте собственной жизни (даже об участии в Великой Отечественной войне, по окончании которой ему было всего 7 лет) — хотя подавляющая часть историй, рассказанных в песнях, была либо целиком и полностью придумана автором, либо основана на рассказах других людей.
Большую известность В.Высоцкий получил за песни на надрыве - такие как «Кони привередливые», «Про Райские яблоки», «Спасите наши души!», «Темнота впереди…», «Охота на волков», «Банька по-белому», «Я ещё не в угаре…», «Очи чёрные», «Бег иноходца», «Смерть Истребителя в 13-ти заходах», «Две судьбы» и другие.
Как исполнитель своих песен Высоцкий отличался нетрадиционной манерой пения — он интонировал не только гласные, но и согласные.
Произведения Высоцкого переведены на 157 языков мира.

Высоцкий снялся почти в 30 фильмах, в том числе:
1963 — Живые и мёртвые — весёлый солдат (эпизод)
1967 — Вертикаль — радист Володя (также исполняет 5 песен)
1968 — Интервенция — подпольщик Мишель Воронов / Е. Бродский (также исполняет песню «Как все мы веселы бываем и угрюмы…»)
1968 — Служили два товарища — поручик-белогвардеец Александр Брусенцов
1968 — Хозяин тайги — бригадир сплавщиков Иван Рябой (также исполняет 2 песни)
1976 — Сказ про то, как царь Пётр арапа женил — Ибрагим Ганнибал
1979 — Место встречи изменить нельзя (сериал) — капитан МУРа Глеб Жеглов (также исполняет фрагмент песни А. Вертинского «Лиловый негр»)

Во многих из фильмов, в которых снимался Высоцкий, звучат его песни. На многие роли в кино его не утверждали, причём далеко не всегда по творческим причинам.

Высоцкий участвовал также в озвучивании мультфильма «Волшебник Изумрудного города» — роль Волка (слуги злой волшебницы Бастинды). Кроме того, изначально Волка в мультфильме «Ну, погоди!» предполагалось озвучивать Высоцкому, но не разрешила цензура, и его заменил Анатолий Папанов. тем не менее, авторы мультфильма сумели оставить воспоминание в I выпуске — отрывок фонограммы «Песни о друге» Высоцкого из фильма «Вертикаль» («художественный свист» Волка) используется в сцене, когда Волк, закинув верёвку на антенну, взбирается по ней наверх на балкон к Зайцу. Этот же отрывок фонограммы песни Высоцкого звучит в выпуске 10 мультсериала — в сцене «страшного сна» Волка (где Волк и Заяц «поменялись местами»).

При жизни Высоцкого было выпущено всего 7 мини-грамм пластинок - миньонов, которые выходили с 1968 по 1975 год. А в 1978 году, совместно с Болгарией, был выпущен экспортный диск-гигант с песнями, записанными в разное время компанией "Мелодия".
Наиболее крупным изданием является серия грампластинок "На концертах Владимира Высоцкого" на 21 диске, выпущенная уже в конце 80-х годов.
22 января 1980 года состоялась единственная прижизненная съёмка Высоцкого на Центральном телевидении - для «Кинопанорамы».

Высоцкий всегда играл на семиструнных гитарах. По воспоминаниям друзей, любил быструю езду на автомобиле со скоростью около 200 км/ч и часто разбивал свои машины. Иномарки покупал, будучи за рубежом на гастролях, причем одна из купленных им BMW оказалась угнанной.

В 1987 году Высоцкий (посмерно) стал лауреатом Государственной премии СССР.
Благодаря многосторонней одарённости, человеческому обаянию, масштабностью личности, поэтическому дару, уникальности голоса и исполнительского мастерства, предельной искренности и энергетике исполнения песен и ролей, точностью раскрытия песенных тем и воплощения образов - популярность Высоцкого была и остаётся феноменальной. По данным опросов, проводимых уже в 2010 году, популярность Высоцкого уступала только Юрию Гагарину.
Существует, как минимум, 6 музеев Высоцкого. Его именем названы улицы, бульвары, аллеи, скверы, набережные, переулки во многих населённых пунктах; почти 20 скал и пиков, перевалов и речных порогов, каньонов и ледников; театры, корабли, самолёт, кафе, сорта флоксов, гвоздик и гладиолусов. Есть даже горное плато имени Высоцкого на архипелаге Огненная Земля. Установлено более 20 памятников и столько же памятных досок поэту.

Творчество Высоцкого, способствовавшее более широкому признанию авторской песни, косвенно помогло и становлению советского рока. Его стихи оказали прямое влияние на таких рок-музыкантов, как А. Башлачёв, Ю. Шевчук («ДДТ»), К. Кинчев («Алиса»), А. Макаревич («Машина времени»), Г. Сукачёв и И. Тальков. И косвенно на В. Цоя («Кино»), Б. Гребенщикова («Аквариум»), Ю. Клинских («Сектор Газа»), Е. Летова («Гражданская оборона») и других.